About Black Moon

Black Moon estreou em 1992, com o lançamento do single "Who Got Props Da?". A canção tornou-se algo de um fenômeno underground, e cobriu com a Billboard Hot 100. Com a ajuda do DJ Chuck Chillout, o grupo conseguiu um contrato com a gravadora Nervoso para o lançamento de seu álbum de estréia Enta Da Stage, lançado no final de 1993. O álbum incluía "Who Got Props Da?", Bem como os singles "How Many MC ...", de" Buck Em Down ", e outro hit Hot 100," I Got Cha Opin (Remix) ". O álbum chegou a vender mais de 350.000 cópias em os EUA, e é agora considerado como um Hip Hop de metro clássico. Após o lançamento do álbum, o grupo se separou temporariamente. Durante a pausa do grupo, DJ Mal Dee continuou sua carreira de produção com sua tripulação Da Beatminerz, e levar Buckshot MC saiu e formou seu supergrupo próprio chamado Boot Camp Clik, com moradores do companheiro Brooklyn Smif-N-Wessun, Heltah Skeltah e OGC. Após os lançamentos da estréia de Smif-N-Wessun (Dah Shinin '), Heltah Skeltah (noturno), e OGC (Da Tempestade), Black Moon reformada em Duck Buckshot do rótulo Down Records. No final de 1996, Nervous Records lançou uma coletânea intitulada Black Moon Diggin 'nos cofres Dah, que contou com uma série de remixes e B-Side faixas. Depois de dividir o grupo com a gravadora Nervoso, Black Moon ficou preso em uma batalha legal sobre os direitos de licenciamento de seu nome do grupo, que durou vários anos. O caso foi finalmente resolvido em 1998, e eles foram capazes de licenciar o nome por meio nervoso. Em 1999, eles lançaram seu tão esperado segundo álbum War Zone álbum. O álbum viu uma mudança no estilo musical do grupo, com um Buckshot mais maduro mostrando uma entrega mais calmo, mais grave lírico, e também contou com um som nova produção lo-fi de Da Beatminerz. O álbum de singles "Two Turntables e um Mic" e "Isto é o que parece (Worldwind)" made pequeno impacto, eo grupo não foi capaz de capitalizar adequadamente em seu hype. Apesar das vendas um pouco dissapointing, o álbum recebeu boas críticas. 1999 também viu o álbum de estréia solo de Buckshot, intitulado O BDI Thug, que era visto como uma decepção grande. O álbum foi recebido com críticas muito medíocre e vendas pouco. Black Moon e Boot Camp Clik foram em grande parte ausentes da cena Hip Hop, entre 2000 e 2001. O Acampamento retornou em 2002 para seu álbum de segundo grupo, The Chosen Few. Black Moon voltou em 2003 para o lançamento de seu terceiro álbum Eclipse Total. O álbum contou com o hit underground "Stay Real", bem como dois vídeos de música, tiro para os singles "Stay Real" e "This Goes Out to You". O álbum, como seus esforços anteriores, recebeu boas críticas, mas não foi capaz de atingir o público fora subterrânea hip hop. Os três estavam planejando outro lançamento do grupo, mas de backup MC foi condenado a cinco pés de quatro a nove anos de prisão em 06 de marco de 2004 para a venda de uma substância ilegal. Mal DJ Dee continuou o trabalho de produção com Da Beatminerz e Buckshot continuou a trabalhar com o Boot Camp Clik. Em 2005, Buck lançou um álbum colaboração com super-produtor 9th Wonder intitulado Química. Em 2006, DJ Mal Dee e seu irmão Sr. Walt lançou uma mixtape intitulada alterar a química, que emparelhado vocais Buckshot é do álbum de Química, com batidas clássicas Black Moon.

About Boot Camp Clik

Não chamá-lo de um retorno. Clique Boot Camp está aqui há anos. Na verdade, com vários lançamentos reverenciado no ano passado, a presença BCC está sendo sentida mais do que nunca. Depois de Distribuição de Navarra foi capaz de atrair Duck Down Records longe de KOCH, na Primavera de 2005, Duck Down desencadeou três obras-primas para as massas no ano passado. Sean Price largou a longo Monkey Bars esperado, um LP considerado por muitos como um clássico e um dos mais fortes do ano esforços independentes. Preço rendeu elogios de XXL, Allhiphop.com e The Source Magazine como todos eles o nomeou como seu independentes artista / álbum do ano para 2005, fazendo com que Sean Price um dos mais quentes do metro MC está no jogo. Com barras de macaco ainda pico, Buckshot de Black Moon parceria com Little Brother é super Maravilha Produtor 9 de Química, Revista outro críticos 'Scratch favorito, chamou o álbum "Gold Hip Hop". Last but not least, Smif N Wesson cair sua oferta terceiro trabalho solo, Reloaded, com muita fanfarra como o álbum contou com participações de pesos pesados ​​Talib Kweli e Dead Prez.

Cimentado é o legado do BCC nos anais Hip-Hop. Cuspindo raps de hardcore mais amostras suja, o BCC composta por Black Moon (Buckshot, DJ Mal Dee e cinco pés), N Smif Wessun (Tek e Steele), Heltah Skeltah (aka Ruck Sean Price e Rock) e OGC (Louieville Sluggah, Starang Wondah e Top Dog) tem resumido New York Hip-Hop ao longo da sua longa carreira. Apenas quando a West Coast G Funk estava se tornando o som do hip-hop escolha, BCC Brooklyn grupos individuais liderar o ressurgimento da Costa Leste com um par de lançamentos, Enta Preto Lua Da Stage (1993), que vendeu cerca de 350 mil cópias e Shinning Smif N Wessun de Da (1995), que 300.000 cópias digitalizadas. West Coast Priority Records powerhouse estava procurando uma presença na Costa Leste e Duck Down Records assinou um acordo de etiqueta para recorrer aos serviços de próxima onda Boot Camp de grupos. Nocturnal Heltah Skeltah (1996) foi lançado e ganhou o grupo New Artist of the Year pela revista Source, seguido de estréia do OGC Da Tempestade (1997).

Depois de libertar vários projetos e construção de antecipação de um conjunto coletivo, BCC lançou seu LP de estréia, For The People (Março 1997), que passou a vender mais de 250.000 cópias e uma impressionante 50.000 em sua primeira semana. O pelotão seguiu depois com formação de base: The Best Of Boot Camp Clik (2000) que mostrou a história rica de grupos sob o radar de hits. Foram incluídos Black Moon é "I Got You Opin", "Who Got the Props", "How Many MC", Smif N Wessun de "Bucktown" e "Enterro Soundbwoy", Fab 5 do "Leflah", "Lockdown Operação" Heltah Skeltah, e o clássico BCC é coletiva "Head não está pronto". O acampamento passou a lançar projetos sophomore indivíduo, grupo e em 2001 Independent gigante DISTRIBUIÇÃO KOCH assinado Duck Down para seu acordo de distribuição, primeiramente, pura.

Boot Camp rapidamente montado para largar sua libertação sophomore os poucos escolhidos (2002). Obra de arte do álbum foi criada por ninguém menos que Marc Ecko-se de roupa ECKO ainda mais, endossando a popularidade entre os grupos formadores de opinião dentro da Indústria. Créditos de produção incluiu batidas de Alchemist, Hi-Tek, Beatminerz, & Bink!

Agora, depois de mais de 3 milhões de álbuns vendidos (Boot Camp projetos relacionados) e incontáveis ​​versões clássicas, BCC está preparando O Confronto Final (18 de julho, 2006). O álbum conta com todos os 8 membros originais, incluindo Rock de Heltah Skeltah que estava ausente no The Chosen Few. Com Da Beatminerz trás dos painéis, como de costume, o conjunto também possui produção fora de alguns dos produtores mais consistente do jogo. O estelar line-up, que apresenta 9th Wonder, Pete Rock, Large Professor, Mente doente e Marco Polo entre outros, é uma prova de relevância BCC na paisagem Hip-Hop imediata. Programado para 18 de julho de lançamento, o CD vai coincidir com uma turnê nacional de apoio de 35 cidade que vai levar a tripulação a grandes mercados como Nova York, Atlanta, Filadélfia, Los Angeles, Chicago e Seattle, entre outras cidades. Mas não ver isso como último lançamento da tripulação, longe disso. Aposentadoria não é uma opção.

"A razão por que chamá-lo de The Last Stand é porque é a última posição, vamos ficar em e tomaremos em todas essas besteiras", Buckshot explicou. "Não agüento mais. Isso é como nos sentimos com o jogo, com música, até mesmo com nós mesmos. "

O Confronto Final também marca o retorno do Rock ao redil BCC. No entanto, como Buck e Ha Dru, CEO da Duck Down, colocá-lo, nunca a voz rouca letrista verdadeiramente esquerda. "Retorno Rock é triunfante. Ele tem realmente adicionada à tripulação ", declara enfaticamente Buck. Dru acrescenta: "Ele é, na verdade foi na dobra por um minuto agora. Do ponto de vista de Down Duck, nunca tivemos qualquer animosidade para com Rock. Basicamente, eu estou animado. Fico feliz que ele está disposto a voltar. "

Embora a tripulação nunca atingiu sucesso comercial para os padrões mainstream, BCC mais do que compensa por isso em respeito. Ao longo dos anos, o Brooklynites ter trabalhado com e colaborou em músicas com lendas como, Tupac Shakur, Mary J Blige, Q-Tip, Busta Rhymes, Diddy Sean Combs, Wyclef, Raekwon, Method Man, de Spike Lee e KRS-One apenas para citar alguns. Respeito vem de todos os ângulos. Enquanto a tripulação se preparava para tomar a sua vez independente, West Coast luminar Dr. Dre voou Dru e Buck para Los Angeles para cortar várias músicas e contemplar uma parceria em potencial. A tripulação também havia trabalhado anteriormente no álbum One Nation com Pac. Infelizmente, o CD nunca foi lançado devido à sua morte prematura. Vários dos versos do LP foram gradualmente colocados em outras póstumo Pac lançado após sua morte. "Mind Militar" One Nation foi finalmente colocado no Better Days relativo a 2002. A tripulação também participou no álbum de Pac é poesia, The Rose Vol.2.

Além dos quatro álbuns, membros BCC fizeram aparições notáveis ​​em trilhas sonoras como Nova Jersey Drive, Panther, Rhyme and Reason e Crooklyn. O Confronto Final é o primeiro tiro em outra rodada de BCC projetos relacionados, como Price Sean Price Jesus, a cair este ano.

About Heltah Skeltah

Heltah Skeltah: Preço Sean Ruck a.k.a.. e Rock aka Rockness Da Monstah As Torres Gêmeas de, Sean Price aka Ruck e aka Rocha Da Rockness Monstah, formam Heltah Skeltah. Talvez dois dos membros mais qualificados do Boot Camp Clik, suas personalidades, habilidades líricas, ea história tem sido uma história de hip-hop para se lembrar. Ruck (Sean Price) e Rocha apareceu pela primeira vez na estréia Smif N 'Wessun de 1995, Da Shinin. As faixas "Wontime", "Cessão de Doghillee da" e "Vamos Git It On", caracterizado os dois destruindo o microfone sem piedade. Em 1994, Duck Down Enterprizez expandiu sua lista a partir do grande sucesso Black Moon e n Smif Wessun, para assinar dois Heltah Skeltah e OGC: Originoo Gunn Clappaz (Starang Wondah, Louieville Sluggah e Top Dog). Em 1995, em que pode ser considerado como um poder mover-nos de promoção, Heltah Skeltah colaborou com OGC para formar o lendário, Fab 5. O single, "Blá" foi a introdução oficial do grupo ao público, e tem uma energia que rapidamente se estabeleceu como alguns dos melhores emcees de Brooklyn. Outros cortes memorável incluído ", Leflah Leflah de Eshkosha" e, "Leflah." Fora de todos os membros, Preço e Rock receberam o aviso, a maioria devido à sua complexa capacidade lírica, fluxos translúcida, e os padrões de rima distintas. Preços exibidos uma persona carismática, amarrando duplo falar frases juntamente com facilidade. Rocha veio com uma posição mais dura, direto para o estilo de ponto, batendo as palavras em uma fúria sem fim. Com batidas mais leves e um arsenal infindável de raps de batalha, os Fab 5 foi identificado como verdadeiro costa leste do hip-hop ao máximo. O Fab 5 projeto foi um trampolim para a estréia Heltah Skeltah de 1996, Nocturnal. Variações na produção por Baby Paul, Buckshot, Dee Evil, e Mr. Walt, para citar alguns, ajudou a criar a tela estranha mudança de paisagens sonoras em meados da década de 90. O primeiro single, "Operation Lock Down", saiu como uma batalha de rap escuro com um loop de piano fascinante e bateu de concreto. Com versos navalha afiada, e difícil punch-linhas de preço e Rock, que deixou os críticos sabem que Heltah Skeltah não era para ser testado. Além disso, The Fab 5 single, "Leflaur Leflah Eshkoshka", apareceu como uma faixa B-side. Noturna, foi uma estreia ideal, vendendo mais de 250.000 unidades, ranking # 5 no Top 100 da Billboard Charts, e ganhar uma "Melhor Grupo do Ano" indicação da Revista Fonte. Em 1997, Heltah Skeltah caiu em formação com o resto do Boot Camp Clik a cair, para o povo. Após o lançamento do álbum, Preço e Rock fez aparições memoráveis ​​em "Da Cypher Parte III (A Reunion Juice Crew)", e mais tarde gravou ao lado de Canibus e Kas Ras em "Uni-4-orm", que foi destaque na, Rhyme e Razão Soundtrack. Heltah Skeltah popularidade e sucesso tiro norte como um trem bala, uma vez que caiu a sua capa 1998 segundo lançamento aclamado, Força Magnum. O álbum teve uma lista de supermercado das aparências, incluindo: The Outlawz, Method Man, Redman, eo Dogg Pound. "Eu não sou Havin It", ganhou a atenção por sua rimas rápidas e amostragem A Tribe Called Quest "Sex Hot", saindo como inconcebivelmente gully. Embora o single foi tido em alta consideração pelos fãs, críticos questionaram o conteúdo luz do álbum. possivelmente devido às reações negativas e os conflitos internos, Preço e Rock dissolvido Heltah Skeltah, para examinar os diferentes interesses. rock deixou Duck Down para tentar carreira solo, assinando com, DJ Lethal Records Lethal. nunca Sua estréia solo, Planet Rock, viu a luz do dia, devido à dobra do rótulo. Posteriormente, Rock desapareceram todos juntos, sendo o único membro original do Boot Camp Clik não aparecer em 2002, The Chosen preço. Poucos ficaram com Duck Down liberação, os 12 "singles," Don 't dizer merda de Rock, "e" Solidificar ". O Donkey Sean Jr. Mixtape, foi uma prévia para acalmar os fãs até o lançamento oficial de 2005 é, Monkey Barz. Foi um terço da Duck Down revamping promocionais Enterprizez de , durante o Verão Triple Threat Embora os fãs ansiava por Heltah Skeltah para voltar juntos, preço era respeitado como um artista solo talentosos O álbum continha uma equipa de sonho dos produtores;... incluindo Agallah, Khrysis, 9th Wonder e Justiça Ele também incluiu aparências pelo Boot Camp Clik toda nova, comer Rustee Juxx, eo retorno tão esperado do Rock. História tem uma maneira de se repetir e mais frequentemente do que não, é mais forte na segunda vez. Em 2006, o Boot Camp Clik caiu suas terceiro lançamento, The Last Stand. Com Heltah Sketlah reunidos, e todos os soldados de pé na classificação, uma nova onda de energia saiu da Camp, como se não houvesse dissolução de todo. Heltah Skeltah Hoje estão trabalhando atualmente em seu terceiro lançamento, tentativamente intitulado DIRT (Da Equipe Rap Incrível). Ambos os membros também estão trabalhando em empreendimentos solo. Price, Jesus Preço Super Star, está previsto para ser lançado no início de 2007, enquanto que estréia Rock Solo oficial seguirá mais tarde no ano. Sean P e Rock, trouxeram um carisma único para o Boot Camp Clik, bem como o mundo do hip-hop. Capaz de trabalhar bem como os indivíduos, quando os dois vêm juntos como Heltah Skeltah, eles são uma dupla imparável.

About Skyzoo

About B-Real

Ainda aproveitando a onda de elogios de seu primeiro álbum aclamado pela crítica A Salvação em Jamla / Duck Down Music, Skyzoo uniu forças com conceituados produtor / bater smith! Llmind (G-Unit, o Boot Camp Click, Redman, Little Brother) para o que será um álbum produtor / MC emocionante. Caindo na Duck Down Música no Outono, o LP de corpo inteiro, Live from the Deck Tape, vai ver o duo de Brooklyn baseada em Skyzoo llmind e fazendo o que eles fazem melhor -! Cair duro de bater batidas mais rimas 'fator rewind'. "Não é ciência de foguetes", diz Skyzoo. "Não haverá qualquer undertones profunda ou registros pessoais, como A Salvação;. Batidas apenas drogas e rimas que é melhor do que todo o resto" E com uma história de juntas de drogas colaboração no saco e uma química que não pode ser replicado, estas duas forças criativas para apresentar plano de hip hop bruto com um som único e coeso só eles podem produzir. "De volta ao dia, sempre foi assim", sublinha Skyzoo. "Quando você olha para Eric B e Rakim, EPMD, NWA, A Tribe Called Quest e grupos assim - você tinha um produtor com um som e um tema. Isso é o que pretendemos trazer com este projecto "Mas não me entendam mal;. Live from the Deck Tape não é atirar de volta para que o som 90. Skyzoo explica: "A razão é chamado Live from the Deck Tape é porque quando os rótulos feitos de fitas cassete, ele apenas acontece que foi quando os registros foram drogas. Uma vez que a opção de comprar uma fita em uma loja se foi, que é quando as coisas mudaram e música tem whack "llmind elabora!" Você sabe que não vai ser uma merda típico -. Ele vai ser honesto. Não regresso. Não Boom Bap. Vai ser uma merda de 2010 com um dos melhores MC está no jogo ".

About The Away Team

About Kidz in the Hall

Quando Chicago nativa Jabari Evans começou a desenvolver seu dom literário na escola primária, ele ia escrever contos, poemas, e qualquer outra coisa que vêm à mente. Por quinze anos, ele estava profundamente o que viria a ser sua obra publicada pela primeira vez de trabalho, um livro intitulado "Jab O Stiff", narrando a sua vida como de classe média do sexo masculino, preto no Southside aproximada de Chicago. Com esta escrita veio uma paixão evidente para transformar suas palavras em pedaços e não apenas da literatura, mas as músicas. E apesar de um jogador de beisebol destaque durante toda a sua infância e os anos do ensino médio, Evans começou a dedicar algum desse tempo extracurricular para outra paixão; hip-hop. Enquanto isso, como Jabari, aka Naledge, estava jogando baseball, lutando contra outros rappers, e flertando com as meninas como ele fez o seu caminho através da High School, um garoto de New Jersey, chamado Michael Aguilar, conhecido como Double-0, estava balançando as maiores festas que ocorrem no campus da Universidade da Pensilvânia, ao lado de lendas como Biz Markie e Capri Kid. Uma estrela faixa de destaque (que mais tarde viria a competir nos Jogos Olímpicos de 2004 na Grécia), Double-0 era mais conhecido fora do vestiário para suas habilidades de DJ, monopolizando as partes o hip hop como "O DJ" para contratar, se você queria ter um evento de sucesso. Durante uma visita de recrutamento para a Universidade da Pensilvânia, durante seu último ano do ensino médio, Naledge decidiu entrar num concurso de talentos e ver como suas habilidades de mic iria realizar-se contra os miúdos da faculdade. Depois de um freestyles poucos e um claro domínio no palco, ele foi cumprimentado como o vencedor. Muitos dos estudantes - e agora os fãs - pediu Naledge se apresentar para o DJ de Nova Jersey, Double-O, que na época ainda estava partes DJing no campus, mas havia também começou a meter na produção musical. Naledge, que passou por J-Naledge na época, impressionado Duplo-0 durante o seu breve tempo juntos, o suficiente para que antes de a criança da Southside de Chicago entrou em seu ano de caloiro na Universidade da Pensilvânia, ele e Double-0 formaram uma parceria que, eventualmente, gerado, Kidz no Hall. Após o verão de 2000, Naledge e Double-0 reuniu seus recursos em esforços para começar a gravar canções. Depois de criar um estúdio improvisado dentro de um apartamento fora do campus, a dupla fez demonstração CD e shows realizados no local na Pensilvânia e Nova Jersey cena hip hop no subsolo. Qualquer oportunidade que teve para bater um estágio ou um estande que eles fizeram. Depois de se formar, Double-0 fez um movimento a partir do campus da faculdade na Filadélfia a Los Angeles com a intenção de ser mais perto da indústria, enquanto Naledge terminou na Universidade da Pensilvânia. Pela Naledge tempo se formou e se mudou para continuar sua jornada musical, Double-0 já tinha feito algumas conexões sólidas com executivos da indústria e dos pesos pesados. Mais notavelmente foi o super produtor Just Blaze, que depois de ouvir alguma música, sabia que Naledge e Double-0 tinha algo que o mundo precisava ouvir. Ele rapidamente colocou seu selo de aprovação do projeto e até mesmo o compromisso de supervisionar seu álbum de estréia. "Kidz No Salão é uma lufada de ar fresco neste mundo rap cansados ​​que estamos vivendo agora. Com o impulso direito, eles poderiam ter um impacto sério sobre o que o jogo do rap se tornou. "(Enquanto Duplo-0 produzidas todas as músicas do álbum Kidz, Just Blaze será um grande contribuinte para o projeto solo Naledge também) Depois de alguns positiva reuniões e crescimento musical continuou, a equipe de Naledge e Double-0 sabia que era o seu tempo. E os dois não olhei para trás desde ... Em janeiro de 2006, Naledge, com o parceiro Double-0 ao lado, assinou uma joint venture, a carreira solo com Rawkus Records - o mais credível rótulo Hip Hop subterrâneo de todos os tempos, e Período Hustle - a ideia de indústria pesada John Monopoly, que é creditado por grande parte do sucesso de superstar e Chicagoan companheiros, Kanye West. Ao oferecer o negócio, os proprietários Rawkus Jarret Meyer e Brian Brater Naledge informado que eles estavam prestes a fazer um ressurgimento enorme e ressuscitar o rótulo. Tão importante, Rawkus assegurado o letrista que ele era a sua principal prioridade e seria o novo rosto da marca lendária. Com a carreira solo assinado, Naledge e Double-0 tinha negócios um pouco mais para segurar. Em agosto de 2006, enquanto os dois estavam de continuar o trabalho no projeto Naledge, foi decidido que Kidz No Salão iria começar a comprar o álbum do grupo, que já estava acabado e 6 anos na tomada. Enquanto o álbum foi brevemente compras ao redor, criando excitação entre A & R na indústria, os proprietários de Rawkus rapidamente fez os caras um negócio que não podia recusar. Com já ter Naledge assinou um contrato solo com a intenção de manter o Naledge e Double 0 marcas perto de casa, Rawkus assinado a dupla a um acordo para liberar o grupo Kidz Em O álbum de estréia Hall, "School Was My Hustle", perto No final de 2006. Quando você escuta ao produto final, "School Was My Hustle", você obter rapidamente a sensação de que não só esses dois juntos se encaixam como peças de um quebra-cabeça, mas eles também têm o que é preciso para trazer de volta um gênero que tem estado dormente para vários anos, com um álbum que é único e refrescante. O título do álbum diz tudo e deixa claro para críticos e fãs que o grupo permanece fiel a quem eles são, retratando uma história que é muito diferente da maioria das canções do hip hop nos dias de hoje. Na verdade, eles são muito orgulhosos de sua criação. E em um gênero repleto de falar de drogas e violência, Kidz Em The Hall diz que enquanto alguns ouvintes da palestra de rua é real e não deve ser tomada de ânimo leve, não tem que ser a vida que leva. Sua mensagem está fortemente enraizada na idéia de que existem opções, e essas opções podem criar um leque de possibilidades além da vida no bloco. Em "Wassup Jo", a terceira faixa do álbum, raps Naledge, "Eu faço isso para os bandidos, eu faço isso para os hipsters, eu faço isso para a mochila n malucos segurando seus punhos para cima ..." Similar linhas em todo o álbum tranquilizar os ouvintes que a mensagem não está sendo enviado para um grupo de pessoas, mas ao invés disso é uma mensagem de que qualquer pessoa de qualquer lugar pode associar-se. É a música extraordinária, marcada para as pessoas comuns. Nas palavras de Naledge, "A razão pela qual fazemos música droga é porque não é forçado ou filtrada. Musicalmente, somos dois indivíduos like-minded e nós nos esforçamos para fazer um som único que é fora do comum, mas retrata a vida de pessoas comuns. Hip Hop é como literatura e nem todo mundo está interessado ler as mesmas coisas. O jogo do rap está cheio de baratas ou histórias em quadrinhos ou pessoas que fingem ser Shakespeare, ninguém está fornecendo "A Raisin in the Sun" - como merda. Para mim, as pessoas comuns fornecer algumas das histórias mais magistral e relacionáveis. "Ponto Naledge não podia ser mais aparente do que em uma música como" hipócrita ", onde o rapper, muitas vezes referida como o Príncipe do Chi, zomba o sério questão de ser fiel em um relacionamento ao mesmo tempo, chamando algumas garotas para o seu "groupie" tendências. E se os relacionamentos e mensagens sociais não são suficientes para convencer um ouvinte do talento da dupla, a maior parte do álbum é composto por canções como "Cruise Control", "Wheelz Fall Off" e "Não Pare", que terá ouvintes não pensar muito, mas balançando a cabeça como bater duas vezes 0 e bateu Naledge emana uma energia que ressoa o gozo ele sai de fazer música. Kidz no Salão está olhando para se tornar um dos atos mais admiradas do hip-hop, destinado a deixar um legado de excelência artística. O casal, o produtor / DJ e Naledge, o letrista / MC, estão revivendo um formato que Gangstarr, Pete Rock & CL Smooth, Run DMC e estabelecido como o padrão estabelecido no início dos anos 90 de hip-hop. Com o lançamento do debut, "School Was My Hustle" Naledge e 0 casal está pronto para impressionar os ouvintes e críticos, não apenas com músicas, mas hinos sobre a vida. Duck Down Records, em um esforço para continuar a expandir a sua lista, tem o orgulho de anunciar a assinatura de Kidz no Hall. Double-0, o produtor / DJ e Naledge, a Kidz letrista / MC, In The Hall estão olhando para se tornar um dos atos mais admiradas do hip-hop, destinado a deixar um legado de excelência artística e depois de recentemente terminou sua mais recente mixtape ", detenção ", turnê e datas com Redman e seu LP sophomore próxima," The In Crowd ", eles estão bem no seu caminho para fazê-lo. Kidz no Salão foram previamente assinado com a gravadora e lançou seu Rawkus de estréia, "School Was My Hustle", sobre a marca, mas sentiu Duck Down Records seria a casa que poderia ajudar a impulsioná-los para o próximo nível e como Matty Marcus (fundador da Major League Entertainment) afirma que é uma vitória para todas as partes e uma aventura única conjunta entre Duck Down e entretenimento Major League como ambas as empresas vão estar intimamente envolvido em todos os aspectos de marketing e promoção "da equipe da Major League não poderia estar mais animado para parceria com a Duck Down Records para a próxima Kidz no álbum Hall (intitulado "The In Crowd"). A lealdade a etiqueta tem mostrado sua lista ao longo dos anos foi um ponto de venda definitiva e Dru Ha eo Duck Down equipe são o perfeito parceiros para elevar a Kidz na marca Hall para o próximo nível. Esta nova parceria emocionante é uma mudança bem-vinda e uma lufada de ar fresco para toda a nossa equipe. "Kidz In O grupo Salão membros Naledge e Double-O são igualmente animado sobre o união como Double-O adiciona "Eu acho que este negócio é uma excelente oportunidade para nossas asas. Duck Down Records tem provado que são capazes de promover atos independentes em grande escala e seu entusiasmo na nossa música vamos nós sabemos que eles são 100% por trás fazendo a Kidz Em O movimento Salão de sucesso. "Kidz em LP o Hall sophomore próximos" A In Crowd "é com lançamento previsto para Março de 2008 sobre a Major League / Duck Down Records.

About Black Rob

Novo álbum, Jogo Testado & Street Aprovado Para 2011 Data de Lançamento Black Rob é a mais nova afiliada da Duck Down Music. O ex-Bad Boy, rapper do Harlem está prestes a lançar seu primeiro álbum de estúdio em mais de cinco anos. Em maio passado, Black Rob foi libertado da prisão depois de cumprir quatro anos por não mostrar-se a uma frase anterior de audição para uma carga de apropriação indébita. Nos últimos sete meses Black Rob voltou para o estúdio onde ele sempre se sentiu mais confortável. Black Rob explica o LP é um testemunho "do que eu estou e como me sinto. As pessoas têm vindo a pedir verdadeira música hip hop, e é isso que eu estou dando-los. Fiquei longe de características. Estive afastado por quatro juntas, então eu sinto as pessoas merecem ouvir-me. Quando voltei para casa, fui direito ao trabalho, e não tem tempo para chegar aos gatos. No meu próximo projeto você vai ter isso. Como para os produtores, eu tenho alguns gatos up-and-vinda por lá. Eu acredito em dar uma chance gatos. Na medida em que os produtores chamado você pode ouvir um ou dois conjuntos de Buckwild, Self Service, Bishop, Scram Jones e Rock Pete. "Em sua decisão de trabalhar com Duck Down Music, Black Rob revela que ele" sempre respeitou os seus movimentos e também foi um fã da sua música. Se eu vou independentes porque não ir com um time que eu respeito, e eles sempre tiveram uma definição verdadeira família e meio ambiente. "Durante o curso de sua carreira, Black Rob gravou vários projetos de sucesso. Em 2000, ele lançou História de Vida, que já vendeu mais de 1 milhão de unidades e contou com o único bem conhecido, "Whoa!" Cinco anos depois, ele retornou com 'Relatório Rob The Black ", que superou as vendas de 100.000 unidades. Mais uma vez, cinco anos mais tarde, Black Rob está preparando um novo álbum intitulado Jogo Testado & Street Aprovado.

About Da Beatminerz

Da Beatminerz são uma equipe de produção do hip-hop do Brooklyn, New York, e são conhecidos por seu som sombria que é muito popular com a cena hip-hop underground. A tripulação, originalmente composta por irmãos Mr. Walt e do Mal DJ Dee, formada em 1992, fazendo sua estréia com o grupo produzir Mal Dee Black Moon, em seu single de estréia "Who Got Props Da?". Eles produziram a totalidade de estréia do Black Moon Enta Da Stage aclamado em 1993, então o trabalho de produção continuou com Buckshot Black Moon e sua tripulação Boot Camp Clik. Em 1995, juntamente com seu terceiro membro oficial do bebê Paul, que produziu a totalidade do álbum Smif-N-Wessun de estréia Dah Shinin '. Eles continuaram o trabalho com o colega Boot Camp membros Heltah Skeltah e OGC em 1996, contribuindo batidas múltiplas para suas estréias respectivos, Nocturnal e Tempestade Da. No final dos anos 90, Da Beatminerz expandiu sua lista de clientes, produzindo para artistas do hip hop populares como Afu-Ra, Black Star, De La Soul, Eminem, Esquadrão Flipmode, MOP, Mic Geronimo e OC. Em 2001, a tripulação ampliada para cinco membros, com os produtores Blak Ricos e Ty Chocolate juntar bebê Paul, Evil Dee e Mr. Walt. Naquele ano, eles lançaram seu álbum de estréia, Brace 4 Impak, no popular Registros Rawkus selo independente, com participações especiais de Royce Da 5'9 ", Black Moon, Ras Kass, Diamond D, Cocoa Brovaz, Pete Rock, Talib Kweli, Freddie Foxxx, Jean Grae e Naughty By Nature. O álbum single "Take That" se tornou um rap hit em 2001, atingindo o Top 5 na parada Hot Rap Singles. Em 2004, a equipe reduzida de volta para os seus membros originais, Evil Dee e Mr. Walt, eo duo lançou seu segundo álbum, Fully Loaded w / Statik, em Copter Records. No novo milênio, eles têm criado beats para artistas como Akrobatik, Big Daddy Kane, Moon Black, Boot Camp Clik, G Craig, Dilated Peoples, Jean Grae, KRS-One, Naughty By Nature, Smif-N-Wessun e Wordsworth. Da última versão Beatminerz é um re-make de Buckshot e 9th Wonder álbum de Química, intitulada Alter Química da.

 

 

About DJ Revolution

Revolução começou sua carreira na idade de 13 em alguns empoeirado, velho, incompatíveis, acionado por correia toca-discos de seu avô saiu do sótão. Depois de ligar-los a um mixer eles construíram a partir de sucata em sua garagem, ele começou a vender Top 40 e fitas mix de rock de sua classe a sexta série. Quando ouviu pela primeira vez "The Adventures Of Grandmaster Flash On The Wheels of Steel", que já tinha sido para fora alguns anos de sua idéia de que um DJ foi virado de cabeça para baixo. Desde então, DJ Revolution passou 15 anos a aperfeiçoar sua arte no ano de 1200. Revolução tem feito tudo o que você pode pensar com registros. Spun'em, scratched'em, juggled'em, sampled'em, collected'em, produced'em, sold'em, distributed'em, promoted'em, e assim por diante. Mas em 1996, após o envio de uma mixtape ultrapassada ao rei Tech, ele poderia adicionar mais um item para a lista de coisas que ele fez com os registros: played'em sobre o mundo ". Wake Up Show" famoso Duas semanas depois de Tecnologia contactado DJ Revolution, ele estava fazendo no show como convidado regular. Em 97, quando o amigo e membro da tripulação Príncipe Ice deixou o show, Rev assumiu as rodas, e foi segurando 'em baixo desde então. O Wake Up Show continua a fazer um impacto sobre a comunidade global Hip Hop através de suas afiliadas syndication muitos e através da televisão também. Revolução também tem sido destaque em revistas Hip Hop, incluindo muitos a fonte, a Fonte de França, Vibe, XXL, Elemental, Fader, Blast, Juice, bem como outras publicações nacionais e locais. Além de suas obrigações semanais sobre o show Sindicado baseado fora de Los Angeles em Power 106, que emprestou suas técnicas zero agora infame de inúmeros recordes e suas habilidades de produção de muitos artistas consagrados e lançou também mixtapes muitos para citar. Ele também tomou o seu skillz aos cantos mais distantes como o globo e clubes rasgado em locais como o Japão, Europa, Austrália e Nova Zelândia. Ele também já dividiu o palco DJ'ing para muitos artistas, incluindo lendas como Rakim todo o caminho até superstars atuais, como Kanye West. Isto, obviamente, também inclui sua deslocam regularmente dentro dos estados e do Canadá para entregar sets inesquecíveis na Technics. Revolução também lançou dois de sua autoria a todo o comprimento do LP ("Em 12, nós trust/R2K") e um com os seus parceiros Sway & Tech ("isto ou aquilo"). Ele agora é proprietária e opera a sua música Millenia rótulo, em que ele vai continuar a fazer contribuições clássicas para o mundo do hip-hop através do material que põe para fora. No entanto, não importa o quão envolvido no negócio de estar Hip Hop DJ Revolution torna-se ele sempre será mais confortável em pé atrás de dois 1200. DJ Revolution está agora se preparando para seu novo álbum na Duck Down Records intitulado "King Of The Decks" com alguns dos mais brilhantes artistas do Hip Hop. O álbum estará nas lojas em 16 de setembro.

 

 

 

 

 

 

About David Dallas

Terrenos montanhosos, rugby e Senhor dos Anéis; Nova Zelândia tem sido conhecido por muitas coisas-rap não era um deles. Isso foi até 29 anos de idade, David MC Dallas deixou sua marca em 2009 com seu LP de estréia Algo impressionante. Mas nem sempre foi Top 40 singles e do sucesso internacional de Dallas-na verdade, seus sonhos de rap nem sequer se materializar até que ele era um estudante universitário de 20 anos em Auckland University. Ele era fã em primeiro lugar, influenciado pelo início dos anos '90 do hip-pop-sons do MC Jovem e Digital Underground. Como o candidato a hit letrista sua adolescência, sua orelha amadurecido bem e seria age como Wu-Tang Clan e Deep Mobb que moldaram seu gosto. Ainda assim, a idéia de realmente se tornar um rapper era completamente estranha para David Dallas. "Eu não era um daqueles garotos que começou a bater quando eu tinha 10 anos e versos escrever, eu só ouvia rap muito", diz ele. "Não foi algo que eu mesmo pensava ser possível. Se você não sabe qualquer um que faz isso e não há mesmo qualquer um do seu país que raps, então isso não é mesmo algo que você pensar. "As coisas mudaram em 2000, quando escreveu sua rima Dallas primeiro durante um exame da faculdade , depois de terminar o teste mais cedo. "Eu estava entediada, então eu só comecei a escrever uma rima em um pedaço de papel", lembra ele. "Eu lembro de pensar: 'Isso é difícil, cara.'" Logo após Dallas ligada com alguns jovens artistas em cena de Auckland hip-hop local. Ciência da Computação principais baixado algum software de gravação fora da Internet, comprei um microfone US $ 60 e gravou sua primeira música, "O Enigma". Encorajados pelo feedback positivo que havia recebido a partir da música, Dallas do que ligado com o produtor NZ locais 41 e formou o duo Frontline. O grupo caiu na estrada e caiu a sua Hora primeiro álbum oficial Borrowed Records sujo em 2005. Mas depois de 41 se mostrou desinteressada na rigorosas exigências de um artista, Dallas seguiu carreira solo. Ainda assinado com Dirty, David Dallas caiu um EP Algo Agora em 2008 e, em seguida, lançou seu primeiro álbum solo (algo impressionante) um ano depois. Algo impressionante acabaria por chegar a número 1 no iTunes Zelândia gráfico New álbuns e desovar o popular single "Satisfaça-me." Enquanto o álbum foi movimentado na Nova Zelândia e outros países no exterior, Dallas ainda ansiava por aceitação musical em os EUA "É claro Eu não quero ser da América, que eu quero representar para os artistas internacionais, porque isso é o que eu sou ", ele explica:" Mas um monte de artistas que eu olhar para cima a vir da América. "E com que embarcou em Dallas uma viagem para os estados para se apresentar no popular Texas 'music festival SXSW em 2009. "Esse foi o ponto de viragem, quando eu comecei a perceber que eu posso fazer merda se eu estava aqui [nos EUA]", revela ele. Agora, David Dallas, através Alvorada Raid Entretenimento e Gestão Dirty, ligado com Duck Down Música para um P único & D e lidar marketing, o que acabará por a marca do rapper em os EUA Seu próximo projeto, The Tint Rose (a livre Internet somente álbum ), seria o próximo passo para tornar seus sonhos de rap vir à fruição plena. "Eu só preciso de continuar a trabalhar e manter a conhecer pessoas aqui fora e construir relacionamentos para que eu possa fazer o maior impacto possível." Internacionalmente conhecido!

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About O.G.C.

Talvez um dos grupos menos conhecidos, mas mais genuíno na Duck Down Enterprizez, OGC (Originoo Gunn Clappaz) foram segurá-lo para baixo desde o primeiro dia. Não se deixe enganar por sua aparência juvenil, com mais de aliases conchas realizada no clipe de pistola 9 milímetros, o trio: Starang Wondah (Gunn Clappa Numba One, Big Will, o furacão Starang, e Da Besta De Da Leste); Louville Sluggah ( Gunn Clappa Numba Dois, Hennyville Guzzler, Henny) e Top Dog (Gunn Clappa Numba Três, Big Kahuna, e DO), são conhecidos como o Wild Bunch, do Boot Camp Clik. Nativos de Brownsville, New York, O.G.C. foi o terceiro ato assinado a Duck Down Enterprizez em 1994, quando surgiu na cena hip-hop. Seu nome é uma homenagem ao bairro sempre próspera que eu. "OGC representa 9-5 trabalhadores para traficantes de rua trabalhando duro para a auto-família, apenas se esforçando para aumentar", explicou Louieville Sluggah. Fazendo sua primeira aparição na estréia Smif N 'Wessun de 1995, Da Shinin, OGC feito sua presença conhecida nas pistas, "Boy Som Buriel" e "Cessão Em Da Doghille". Mais tarde nesse ano O.G.C., uniram-se com Heltah Skeltah para criar o sensacional, Fab 5. Cortes de vinil "Blá", "Leflaur Leflah Eshkoshka" e "Leflah", surpreendeu o público, deixando-os implorando por mais. Embora o grupo não foi qualquer Fab adicional de 5 materiais disponíveis louco, não há dúvida de que caixas de loja de discos se vazio em segundos, sobre um novo lançamento. Em 1996, a OGC lançou seu primeiro álbum, Storm Da. Stealing a posição # 10 na R & B / Chart Hip-Hop, deixou em apreço foi apreciado entre os diggers verdadeira das caixas. " Calm Before Da Strom ", continha versos que saiu de uma forma de estilo livre," No Fear ", foi amostrado em numerosas compilações de hip-hop, e" Hurricane Starang ", foi compensada com" Danjer, "para o vídeo da música split, .. furacão Danjer Em 1997, o trio se juntou o seu Boot Camp Clik colegas membros para liberar, para o povo O trio adicionou um pouco algo extra para faixas como "Headz São Readee", como Louivillie Sluggah atacado com wild-style letras; Top ganchos cão detalhado com reggae cantos de estilo, e bate Starang Wondah esmagada como uma marreta. Em 1999, O Strikez M-Pire Back, OGC trabalhou com os produtores, Havoc, Druha, Shaleek, Vincent Davis e Mercado Negro. Com dura 909 batidas e dando ao álbum um mais up-tempo do que se ouviu em outros trabalhos. "Shoot To Kill," simulou uma corrida de revezamento, com o seu comércio mic fluido, "Bounce To The Onça", fumado até o rádio, e "Boot Camp MFC Conferência de Páscoa ", representado a equipe mais forte do que nunca. Participações foram feitas por Havoc do Mobb Deep e apresentou os sons de Black Market Entertainment. "Top Dog, Louieville e Starang tem diferentes fluxos", disse o Top Dog. "Assim, você pode colocá-los juntos neste momento e você tem a última palavra. Você tem uma figura. Você tem um triângulo. Você pode colocá-los juntos, ou você pode separá-los. Mas, não é apenas uma tempestade não mais, é quatro temporadas agora ". Embora, o Bounce, única para a Onça ", recebeu comerciais desempenham ar, ele foi o último álbum lançado da OGC como um grupo. Depois de gravar o Boot Camp Clik segundo lançamento, The Chosen Few, o OGC entrou em hiato. Em 2000, gravou o Top Dog 12 "single," Cabbin Stabbin ", com Phife Dawg de A Tribe Called Quest. Starang deixou cair um EP de dupla face: "Isso é que é Up" e "O Jogo". Mais tarde, ele continuou trabalhando com os sons da Black Entertainment, gravação de várias faixas para um futuro projeto solo. O Boot Camp Clik do lançamento de 2005, The Last Stand, marcou uma reunião para ser lembrado. Não só rock voltar a roupa, mas também contou com a reemergência da OGC como um coletivo. O Acampamento stomped por trilhas e um após o outro, nunca olhando para trás. Mas um novo lançamento da O.G.C. é tudo, mas apenas clap uma arma de distância.

 

About Pharoahe Monch

A onda de Hip-Hop é executado através de todos nós com chaves certas tocar todos nós em determinados níveis. Onde cerca de inundação as massas com um rio de música média, Pharoahe Monch, ao longo de sua longa carreira, sempre escolhido para tentar alcançar as almas de Hip Hop-folk com o lirismo de alto calibre em uma grande variedade de música inspirada por alguns dos maiores músicos de todos os tempos. "A música é caro para mim", diz Monch, "é a trilha sonora de nossa história. Então, muitas lendas têm participado nele desde a sua criação. "Um artista desde o nascimento, o Queens, NY emcee nascidos e criados iniciou sua experiência com a expressão como um artista visual, colocando seu coração e alma sobre tela. Enquanto na escola de arte, Pharoahe foi introduzida a cultura Hip-Hop através de suas manifestações visuais do grafite e moda. De lá, ele descobriu DJing e rap e imediatamente os reconheceu como o meio viável de expressão têm sido desde a sua criação. Para Pharoahe, a arte é uma força unificadora que reúne todas as divisões. Um artista com escovas novas, Monch encontrou um parceiro em rima, o príncipe da poesia, e começou a pintar sobre a propaganda eleitoral de Hip-Hop com uma corrida aclamado pela crítica como o lendário Konfusion Organizado, estourando na cena com o "criativo e inventivo Who Stole My último pedaço de frango ". O grupo arrancou com o remix de "Fudge Pudge", com OC, a aparição apenas na sua auto-produzido, estréia auto-intitulado. O álbum foi elogiado para os regimes do duo rima criativa, a produção relacionada jazz e lirismo densamente que desafiou os seus ouvintes e estendeu os limites do convencional Hip-Hop. De lá, a dupla deu mais um salto criativo para a frente com estresse segundo lançamento: a Agenda de Extinção. O álbum também foi baixa em recursos e alta no conceito e expressão, notável para a narrativa "Stray Bullet", que narra a trajetória de uma bala através do e-lif de seu caminho de vôo. Este conceito foi mais tarde "emprestado" para a inspiração de Hip-Hop Nas lendas em "Eu te dei Power" e Tupac Shakur em "Eu e minha namorada". Também notável é a faixa "Bring It On", que apresenta Pharoahe Monch entregando um dos maiores versos de todos os tempos com um staccato fogo rápido, mas a entrega melódico, rimas internas e técnicas de respiração controle que o empurrou para a frente de seus contemporâneos em rima, solidificando Monch como um emcee da mais alta ordem. Após a sua terceira versão, The Equinox, um álbum conceitual alta com narrativas e um enredo em execução que, enquanto intensamente criativo, não foi tão bem recebido quanto seus trabalhos anteriores, Organizado dissolvida, deixando Pharoahe Monch para criar em sua própria campanha e de expressar-se como um solista, o que fez com altivez em 1998, altamente elogiado Assuntos Internos. "Expressão como um grupo é diferente da expressão individual", observou Monch. "O ambiente de grupo envolve compromisso e colaboração." Nos assuntos internos que não havia compromisso, permitindo Monch para elaborar um dos maiores do metro Hip-Hop álbuns de sempre. Décadas antes de Drake, Monch cantou suas coros com melodia alma impulsionada em canções como "Queens", que narrou a vida trágica de um atleta aspirante tomadas ao abrigo pelas ruas dizer. "Simon Says", a multidão se movendo hit alimentado por uma amostra de filme Godzilla, em si tornou-se um único monstro, impulsionando Monch para o sucesso comercial. A canção apareceu em Anjos do bloco-buster filme de Charlie, e assim como Boiler Room, que também contou com "Right Here". Monch teve uma quebra de crafting álbum após a dissolução da Rawkus, mas ele não foi totalmente desaparecido. Em 2001 ele apareceu na trilha sonora do Oscar Denzel Washington Dia de Treinamento ganhar com o veículo sem remorso "F ** k You". Ele também desempenhou o papel de ghostwriter para Sean "Diddy" Combs em seu álbum de 2006 bem recebido, Press Play. Mão Monch é evidente em faixas, "The Future" e Havoc do Mobb faixa Deep-featured "o assalto." Depois de uma guerra de lances rótulo, ele ressurgiu oito anos depois com outro universalmente elogiado álbum Desire,, conquistando a atenção da mídia e da canção colocação no NFL Madden altamente popular jogo de vídeo 08. Desta vez, Monch difundir a produção para fora e focado em sua entrega, mais uma vez crafting versos de velocidades variáveis, entregas, ritmos e conceitos como poucos já fizeram. Agora em 2011, Pharoahe Monch está pronto para a guerra (We Are Renegades), tomando uma posição de maior pensamento e pelo amor da arte na cultura Hip-Hop; firmes contra a mercantilização da música e abordagens lowbrow tantos para a forma de arte. "Esta é uma ciência e filtros em nosso ser. Isto é o que W.A.R. é sobre. Este registro é a minha verdade como foi escrito quando eu fiz isso ", diz Monch. "Gostaria que este álbum seja em uma freqüência para deixá-lo abrir as portas para o seu eu-Deus. Eu quero essa harmonia para lhe dar arrepios e levantar os cabelos em seus braços. W.A.R. é um brasão de armas contra a destruição da arte "Armado com um enorme conjunto de habilidades, talentos, e mais importante, amor e alma, Pharoahe Monch prepara-se para a guerra sob a bandeira de seu WAR empresa recém-criada Mídia em parceria com a Duck Down Music, para real Hip-Hoppers e que percentual de Hip-Hoppers que se conectam a esta música em que o nível primal. Você está pronto para W.A.R. em março 22, 2011?

 

Teamz

 

 

 

 

 

 

About Special Teamz

Edo G é o padrinho do hip-hop Boston. Em 1991, o seu "I Gotta Have it" hit número um na Billboard eo YO! MTV Raps contagem regressiva. Sua estréia, Vida de uma Criança no Gueto, vendido ao norte de 600.000 unidades na força de retratos impecável Edo de desigualdades em Roxbury, e tornou-se liberar de sua cidade rap primeiro e único a nunca ir de ouro. Nos 15 anos desde que, Edo caiu quatro LPs anunciada e dois EPs, excursionou pelo mundo todo, e colaborou com os gostos de Pete Rock, Premier DJ, KRS One, Pensamento, Common Preto e Ace Masta.

Jaysaun reps Dorchester. O homem de frente para o ex-Kreators, Jay vendeu cerca de 10.000 cópias do clássico Boston "Home" (com Guru, Big Shug, Akrobatik (do Perceptionists), Krumbsnatcha, e Edo), foi indicado a três Boston Music Awards, e mesmo garnered rotação MTV significativa. Um dos mais respeitados wordsmiths Boston, Jay trabalhou com Pete Rock, Cappadonna e DJ Premier, e tem sido um componente fundamental para lançamentos recentes Edo do solo.

Enquanto não tem credenciais Slaine seus parceiros rima ', o artilheiro tem Southie noite tornam-se força de Boston a ser contada com. Ele baixou a mixtape infame; O homem branco é o Diabo Volume 1 em 2005, movimentando mais de 7.000 unidades sem distribuição. Recentemente, ele seguiu com a sua sequela Cidadão Caine, que é a sua primeira versão a chegar às lojas. Contos controversa Slaine de abuso de cocaína, assaltos a farmácias, a violência, política, racismo e amigos falecidos, combinado com suas imagens brutais, ganharam o respeito dos colaboradores, como Royce da 5'9 ", Krumbsnatcha, Diablo Danny, Hatebreed, DJ Premier , DJ Muggs, B Real, Everlast, DJ Lethal e Bill Ill, os três últimos de quem ele luares como com La Coka Nostra.

Para complementar sua coleção dos melhores emcees de Boston, Especial Teamz alistou turntable campainha Jayceeoh para misturar mixtape auto-intitulado do ano passado, que vendeu mais de 8.000 unidades internacionalmente. Sem intencionalmente uma postura como uma experiência multicultural, Jay, Slaine e Edo introduzido o metro para uma representação adequada do potencial total de Boston.

Para Stereotypez, os riscos são maiores. Com a produção a partir de lendas como Pete Rock e Premo, bem como estrelas em ascensão como Marco Polo, Duck Especial Teamz do Baixo estréia comprova o que os seus fãs internacionais já sabe: que não importa o que as pessoas noções preconcebidas têm sobre sua cidade, armas top Boston entregar alguns dos o boom mais sócio-politicamente relevantes bap na memória recente. E enquanto suas rimas são o som de linhas de corrida e barrado e barreiras a ser quebrado, é realmente apenas o som da rewind digno de música rap, e isso é tudo que realmente importa.

 

About Random Axe

Random Axe é o supergrupo formado por Sean Price Leite, Black & Simpson culpado. O álbum auto-intitulado é inteiramente produzido pela Black Milk. Os fãs podem esperar contundente de produção, jogo de palavra witty & RANDOMNESS puro. O álbum esta Primavera cai na Duck Down Music.

 

 

 

About 9th Wonder

Originalmente fazendo batidas hip-hop de sua Carolina Central University North dormitório usando FL Studio (anteriormente conhecido como Fruityloops), ele se tornou um dos produtores mais credenciados no hip hop indústria da música a música. Como produtor próximos, ele lançou um álbum de remixes de 2002 Nas 'Filho de Deus album intitulado Stepson de Deus. Este álbum começou o que agora é uma tendência regular de remixing álbuns inteiros.

Com a ajuda do cineasta Tee Smith e engenheiro de som Guru Young, 9th Wonder conseguiu um crédito de produção cobiçado no Jay Z, então muito aguardado The Black Album. O produtor continuou a produzir para o irmão mais novo e muitos outros artistas hip hop / grupos, incluindo Jean Grae, Skyzoo e Murs. 9th Wonder também produziu mais ampla de artistas conhecidos, como Destinys Child, Mary J. Blige, De La Soul, Mos Def, Memphis Bleek, e, mais recentemente, O Jogo.

Colaboração 9th Wonder com Duck Down Record inclui a produção do álbum Buckshot de Química (2005), bem como produzir faixas individuais de Sean Price, Monkey Barz album (2005) e New Sean Price Album Jesus Preço Supastar.